ЗА МЕН
Г-н Филипов по професия е видео оператор. През свободното време рисува картини и икони. Рисува от ученическите години , но по-сериозно се занимава от 2014 г. Харесва ренесансовото изкуство и стила „символизъм“. Картините му са идейни, провокиращи зрителя към размисъл. Участвал е в Шесто биенале на църковните изкуства 2019 г. и в Есенен салон на великотърновските художници 2019 г. в Изложбени зали „Рафаел Михайлов“ – гр. Велико Търново.
.
,,Той е от онези благословени с талант хора, които виждат отвъд видимото, усещат живота изначално и гледат философски на него. Работи като видеооператор, но всяка свободна минута отделя за хобито си. Понякога е странен за някои, друг път неразбран от други, но истински верен на идеите си и на вътрешния си усет за правилно и грешно. И целият този свят той изобразява на платно, с четка в ръка. Защото рисуването не само му е хоби, но и страст. „– отказ от думите на журналист от Dnews.
ПРИЯТНО ГЛЕДАНЕ!
Здравейте,г-н Филипов . Много ми е приятно днес Вие да дадете старта на новата ни инициатива ,,Творците на България“ Като човек с опит в изкуството , разкажете малко повече за себе си,откога се занимавате с изкуство и какво ви накара да хванете четката?
Александър Филипов:
Здравейте! По професия съм видеооператор, работил съм 7 години като кореспондент към БНТ, сега съм в частно TV – студио. С рисуване се занимавам от ученик, по това време бях много повлиян от френското списание PIF и българското ДЪГА и обичах да правя комикси. След това имах голямо прекъсване. Чак през 1998 година се хванах отново да рисувам, след като се заинтригувах от една книга за древни загадки и реших да направя картина по нея. След това имах пак прекъсване до 2008 година, но от 2014 година се позаинтересувах от техниките на ренесансовите майстори и реших да рисувам по тях. Оказва се, че много хора са имали погрешни разбирания за техните техники. Те са били много иновативни и са рисували с методи, които днес не се преподават в университетите.
Мислите ли че в днешно време – великите художници, които всички творци и не творци знаят са пример за младите любители и художници?
Александър Филипов:
Само импресионистите и тези с по-нови техники. Като сецесион, ар нуво, наив, абстракции, такива неща. Мен лично ме вълнуват художниците от късния Ренесанс. Напоследък се налага една техника – хиперреализъм. Но не смятам това за изкуство, изкуството е повече в идеята, а не в начина на изпълнение.
Преди време четох една мисъл на големият фотограф Ансел Адамс, който е казал: „Няма нищо по-лошо от брилянтно ясна снимка с неясна идея“ мисля, че това се отнася и за картините.
Много мъдра мисъл.
Александър Филипов:
Да. Има какво да се поучим от творците с опит.
Вие сте творец с огромен талант , на какво дължите своя успех ?
Александър Филипов:
Преди всичко на опита. Неслучайно древните римляни са казали: „Experientia est optima magistra“ (Опитът е най-добрият учител). Разбира се, чета много, интересувам се, но без опит и експериментиране, няма как да се получат нещата. Но най-важното е да почувстваш идеята. Тогава нещата се получават с лекота.
Вие рисувате над 20 години… Коя беше първата ви любима картина?
Александър Филипов:
Първата ми любима картина беше точно през 1998 г. когато бях вдъхновен от една книга „Загадката Орион“. И така се казва тази картина. На нея изобразих тайното познание на древните египтяни за съзвездието „Орион“. Рисувана е върху фазер с доста големи размери – 170 на 190 метра.
Вашият талант беше ли забелязан от професионалисти?
Добре знаем че по това време е нямало Фейсбук ,където можеш да публикуваш картинита си За да бъде забелязана от много хора.
Александър Филипов:
Да, беше. Но, ако говорим за истински професионалисти. И то в последно време, след 2019 година. Тогава за първи път участвах в изложба за Великотърновски художници, където участват и професионалисти, както и на Шесто международно биенале за църковни изкуства, също през 2019 г. Имам грамоти от тези изложби.
Ако можехте да се върнете във времето. Да се върнете в далечната 1998 год. и да застенете пред предишното си аз . Какво бихте му казали ? Какво бихте го посъветвали ?
Александър Филипов:
Че е трябвало първо да чета много. А след това да експериментирам. А тогава правех обратното. И много неща ми се губеха като теория. Знаете ли, като бях ученик, в един кабинет по практика, тогава си беше с социалистическо време, прочетох една мисъл на Ленин, която запомних и досега ми е като пътеводна светлина: „Практика без теория е сляпа. Теория без практика – мъртва“.
Към кой тип творци мислете че принадлежите? Любители или професионалисти?
Имате ли завършено художествено образование?
Александър Филипов:
Ами интересното е, че като демонстрирам познанията си пред други художници или обикновени хора, първият им въпрос е – къде съм учил? 😄 А както писах по-горе, аз чета много и наблюдавам. Нямам завършено художествено образование, ако питате мен. Всичко е до четенето и опита. Дипломата не е критерий според мен, че имаш опит. Доколкото си спомням и Орфей не е завършил музикална академия. 🙂 Това, което ти е дадено отгоре, университетът не може да ти го даде.
Хора като вас са рядкост. Ако можехте да се опишете с три думи Какви би били те?
Александър Филипов:
Креативен човек съм.
Участвахте в два наши конкурса. Единия е ,,Българска носия“ ,другия е по случай Рождения ден на Daily Art. И двата са спечелени от вас! С какво мислите че спечелихте погледа на потребителите в социалните мрежи и нашия екип ?
Александър Филипов:
Благодаря! Мисля, че с детайлите, идеята и излъчването.
Мислите ли че COVID-19 попречи на българския художествен пазар и като цяло на изкуството ?
Определено. Най-много удря върху професионалистите и занаятчиите. Но за любители като мен, това не е проблем, тъй като рисуването е между другото. При любителите това не е задължение, а удоволствие.
А на тези които продават художествени материали?
Александър Филипов:
Да, и те са засегнати. Но като гледам накъде вървят нещата, с това оцеляване на хората май не им е много до изкуство или само се наслаждават на творбите, без да имат възможност да ги притежават.
Последен въпрос. Бихте ли ни споделили накратко вашите спадове и успехите си във вашето изкуство?
Не бих казал за спадове и успехи. По-скоро за провали и уроци. За мен обаче успехът е да бъдеш по-добра версия на себе си с всяка следваща творба.
Какви са били те?
Александър Филипов:
Кои? Творбите или уроците?
И двете
Александър Филипов:
За уроците, то си има етапи, които трябва да се следват. Рисуването си е цяла наука. А за творбите, постоянно ми се раждат нови идеи, които чакат да бъдат реализирани. Но тъй като рисувам бавно, понякога това отнема доста време. от 2 до 6 месеца максимум. За една творба. Идеите обаче си ги записвам.
Благодаря ви за откровените думи! И ви благодаря че се съгласихте да участвате в интервюто ни ,бихте ли казала последни думи на нашите последователи?
Александър Филипов:
И аз благодаря за чудесното интервю! Моето пожелание е да бъдат себе си и да не се опитват да се съревновават с другите. Защото всеки от тях има уникален стил, цветоусещане и почерк.
